「基本コードを身に付けると、コードってとてもわかりやすくなりますよ！」
このブログでは最近、よくこの話をしています。
というのも、特徴的なコードも、基本コードを少し変えたものとしてとらえることで、覚えてひくことが、めちゃめちゃ簡単になるからです。
そのことを、僕自身がいままさに経験しています。
今回は表題の通り、アニソンで使われそうなコード進行を取り上げて、基本コードからどのように変化しているのか、実際にひきながら確かめてみたいと思います。
アニソン進行とは
「アニソン進行」という名前で呼ばれるコード進行には、いろいろなパターンがあります。
今回は、次の進行を取り上げます。
key=C
|Cmaj7・・・|G#dim7・E7・|Am7・・・|Gm7・C7・|
|Fmaj7・・・|Em7・Am7・|Dm7・・・|G7sus4・G7・|
コードネームだけを見ると、少し難しそうです。
G#dim7、E7、Gm7、C7、G7sus4と、key=Cの基本コード以外のコードがいくつも出てきます。
でも、この進行を基本コードだけに戻してみると、次のようになります。
|Cmaj7・・・|G7・Em7・|Am7・・・|G7・Cmaj7・|
|Fmaj7・・・|Em7・Am7・|Dm7・・・|G7・・・|
こちらは、すべてkey=Cの基本コードです。
つまり、最初から新しいコードを大量に覚える必要はありません。基本コードを覚えていれば、そこから指を1本ずつ動かすことで、今回のアニソン進行をつくることができます。
具体的に見てみましょう。
G7からG#dim7へ
G7のおさえ方は、
G・B・D・F（S・t・r・f）
G#dim7のおさえ方は、
G#・B・D・F（Si・t・r・f）
です。
違うのは、G（s）がG#（si）に半音上がったところだけです。
G7 → G#dim7
G（s）→ G#（si）
残りのB（t）・D（r）・F（f）は、そのまま使えます。
Em7からE7へ
Em7のおさえ方は、
G・B・D・E（s・t・r・M）
E7のおさえ方は、
G#・B・D・E（si・t・r・M）
です。
こちらもG（s）をG#（si）に半音上げるだけです。
Em7 → E7
G（s）→ G#（si）
E7は、次のAm7へ強く進むセカンダリードミナントです。
さらに、直前のG#dim7とE7は、G#（si）・B（t）・D（r）の3音が共通しています。
G#dim7：G#・B・D・F（Si・t・r・f）
E7：G#・B・D・E（si・t・r・M）
G#dim7からE7へ進むときも、動かす音はF（f）からE（m）の1音だけです。
複雑なコードが並んでいるように見えますが、実際に左手でひいてみると、ほとんど手を動かさずに進めます。
G7からGm7へ
G7のおさえ方は、
G・B・D・F（S・t・r・f）
Gm7のおさえ方は、
G・Bb・D・F（S・te・r・f）
です。
B（t）をBb（te）に半音下げるだけで、G7がGm7になります。
G7 → Gm7
B（t）→ Bb（te）
Cmaj7からC7へ
Cmaj7のおさえ方は、
G・B・C・E（s・t・D・m）
C7のおさえ方は、
G・Bb・C・E（s・te・D・m）
です。
こちらもB（t）をBb（te）に半音下げるだけです。
Cmaj7 → C7
B（t）→ Bb（te）
Gm7からC7、そしてFmaj7へ進む部分は、Fmaj7を一時的なゴールにした2－5－1の進行です。
Gm7 → C7 → Fmaj7
実際に左手でおさえる音は、次のようになります。
Gm7：G・Bb・D・F（S・te・r・f）
C7：G・Bb・C・E（s・te・D・m）
Fmaj7：F・A・C・E（F・l・d・m）
key=Cの中にいながら、一瞬だけFメジャーの方向へ進むことで、曲に広がりが生まれます。
Gm7からC7では、GとBbを残したまま、DとFをCとEへ動かします。
さらにC7からFmaj7では、CとEを残したまま、GとBbをFとAへ動かします。
コードネームだけを見ると大きく変化しているように見えますが、指の動きはとても整理されています。
G7からG7sus4へ
G7のおさえ方は、
G・B・D・F（S・t・r・f）
G7sus4のおさえ方は、
G・C・D・F（S・d・r・f）
です。
B（t）をC（d）に半音上げるだけで、G7sus4になります。
G7 → G7sus4
B（t）→ C（d）
進行の最後では、
G7sus4 → G7
と進みます。
C（d）がB（t）へ半音下がることで、保留されていた感じがほどけます。そのあと最初のCmaj7へ戻ることで、進行がきれいに一周します。
今回、基本コードから変化しているのは、次の5つです。
G7 → G#dim7
Em7 → E7
G7 → Gm7
Cmaj7 → C7
G7 → G7sus4
すべて、基本コードから1音しか変わっていません。
おさえ方はこちらです
今回も、左手でひきやすいように、コードを狭い範囲におさめました。
コードを一つずつ独立して覚えるのではなく、直前のコードから、どの指を動かすのかを意識してみてください。
特に最初の、
Cmaj7 → G#dim7 → E7 → Am7
は、コードネームから受ける印象よりも、ずっと少ない動きでひけると思います。
実際に左手でおさえる音は、次のようになります。
Cmaj7：G・B・C・E（s・t・D・m）
G#dim7：G#・B・D・F（Si・t・r・f）
E7：G#・B・D・E（si・t・r・M）
Am7：G・A・C・E（s・L・d・m）
Cmaj7からAm7までの鍵盤図はこちらです。
次の、
Am7 → Gm7 → C7 → Fmaj7
では、Gm7とC7に共通するG（s）とBb（te）を意識してみてください。
Am7：G・A・C・E（s・L・d・m）
Gm7：G・Bb・D・F（S・te・r・f）
C7：G・Bb・C・E（s・te・D・m）
Fmaj7：F・A・C・E（F・l・d・m）
Am7からFmaj7までの鍵盤図はこちらです。
後半は、
Fmaj7 → Em7 → Am7 → Dm7 → G7
という、基本コードによる4－3－6－2－5の流れです。
Fmaj7：F・A・C・E（F・l・d・m）
Em7：G・B・D・E（s・t・r・M）
Am7：G・A・C・E（s・L・d・m）
Dm7：F・A・C・D（f・l・d・R）
G7：G・B・D・F（S・t・r・f）
ここは、これまで練習してきた基本コードのおさえ方を、そのまま使うことができます。
最後にG7sus4をはさんでから、G7に戻します。
G7sus4：G・C・D・F（S・d・r・f）
G7：G・B・D・F（S・t・r・f）
Fmaj7からG7までの鍵盤図はこちら。
今回のおさえ方では、コードのルートが一番下に来るとは限りません。
たとえばCmaj7は、Cから並べるのではなく、
G・B・C・E（s・t・D・m）
とおさえます。
このように展開形を使うことで、すべてのコードを狭い範囲でおさえることができます。
コードが変わるたびに手全体を大きく移動する必要がなく、共通する音を残しながら、必要な指だけを動かせます。
まずはコードを切り替えることだけに集中して、ゆっくりひいてみてください。
慣れてきたら、左手でコードをおさえながら、右手で簡単なメロディをつけてみると、進行の響きがさらに身に付きやすくなると思います。
音にしてみました
実際に音にしてみました。
まずはピアノコードだけのバージョンです。
次はベースを加えたバージョンです。
コードだけでも、アニソンらしいドラマチックな動きが感じられるのではないでしょうか。
前半ではCmaj7からAm7へ進み、次にGm7・C7を使ってFmaj7へ向かいます。
後半は、
Em7 → Am7 → Dm7 → G7 → Cmaj7
という3－6－2－5－1の流れで、最初のCmaj7へ戻ります。
途中で少し遠くへ出かけて、最後には元の場所へ戻ってくるような進行になっています。
譜面はこちらです。
まとめ
コードネームだけを見ると、今回のアニソン進行は、かなり難しそうに見えます。
でも実際には、ほとんどがkey=Cの基本コードです。
基本コードではない、
G#dim7
E7
Gm7
C7
G7sus4
についても、すべて基本コードから1音変えただけでした。
すべてのコードを別々の形として丸暗記しようとすると大変です。
しかし、基本コードのおさえ方を出発点にして、「この指を半音上げる」「この指を半音下げる」と考えれば、ずっと簡単になります。
さらに展開形を使って、コードを狭い範囲におさめることで、手全体を大きく動かす必要もなくなります。
そして、その1音の変化によって、Am7へ向かう力、Fmaj7へ向かう力、Cmaj7へ戻る力が生まれています。
複雑なコードは、基本コードと無関係な新しいコードではありません。基本コードに、曲を進めるための小さな変化を加えたものです。
今回の進行は、そのことがとてもわかりやすい例だと思います。
まずはゆっくりでよいので、実際に左手でひいてみてください。コードは目で覚えるより、手でつかんだ方が早いです。
メロディ書いてみました
と、ここまでは真面目な記事なんですが。メロディをつけてみました。
譜面はこんな感じです。アニメらしい歌詞もつけてみました。突飛な設定のヒロインが、主人公の男の子への恋心を歌います。
歌詞
警告したよ
私はメデューサだから
あなたを
石にはしたくない
さて、これをSunoにアレンジしてもらうと、こんな感じ。
ポップなテンションでまとめてくれました。アレンジはされていますが、こんな風にオリジナルのコード進行とメロディ・歌詞をもとに曲をパパっと仕上げてくれます。逆に言えば、わたしたちは骨格だけ作れば、聞いてたのしめるレベルの楽曲を手に入れられるわけですから、作曲のモチベが高まるのではないでしょうか？ 今後もコツコツと、やっていきますので、どうぞお付き合いください。
